从左至右：白盒子艺术馆馆长孙永增、艺术家邓箭今、策展人冀少峰
2018年6月16日，“虚妄”邓箭今个展在白盒子艺术馆开幕，展览呈现了邓箭今2012年-2018年间创作的十余件作品，其中既有绘画作品，也有艺术家专门为此次展览创作的新作《My Girl》。
这是一组由十二件德化白瓷烧制的半裸体的女人， 整齐有序的排列在主展厅的墙面上，艺术家在被剖开的女人体的器官上刻上了带有情欲色彩的词语，并将自己放置在女人子宫里沉睡，与流泪的，表情木然的女人面孔上下形成强烈的对比。
主展厅
展览现场
在策展人冀少峰看来，邓箭今勾勒出一幕幕梦幻般的情色迷离空间，把被压抑的自由和对自由生活方式的追寻隐喻于作品间，用身体的印痕表露着大众文化的泛滥和消费主义时代人们的一种欲望不能满足的焦虑及焦虑的生存现实, 用他仿佛能看透一切的虚妄，洞悉生命本质的慧眼捕捉社会阴暗面，以“骑士的精神”担负起艺术家的社会责任和艺术担当。
就像策展人讲到的那样，通常人们用情色来解读邓箭今的创作，其实邓箭今的作品是披着情色的外衣，在无情的映射和批判这个世界，就像法国思想家巴塔耶在《色情史》中指出的，在人类对恐惧与诱惑的左顾右盼中，色情产生了，色情是对人自身那些遭受到禁忌的自然部分的留恋，积极介入经济计划、军事竞赛、政治斗争的人，永远也无法认可色情这种纯粹的耗费方式，特别是一些极权社会，色情被严格控制，而暴力不但不会得到控制，甚至还得到奖赏。
一楼展厅作品展示
禁忌本应是社会公共领域对秩序的要求，放纵，是个体生命对能量的耗费、对诱惑的渴求，是自我解放和实现自由的可能，但在今天，我们看到的是一种恰恰相反的情况：个人理性无比，工于算计，并且越来越冷漠，社会整体却放纵无度，战争、暴力、阴谋、贪婪一刻也没有消停过。个人的“自我禁忌”以及在“主义”支持下的社会的“自我放纵”像癌细胞一样扩散，无论在社会层面还是个人层面，“色情”都在消失，甚至连粗俗也没有了，只剩下冷漠和下流。
其实，更进一步来说，邓箭今的艺术的指向还更为深刻，因为除了社会关照之外，他还指向了人最本质的部分：“我只是在挖掘心理学上、精神病理上还有没有更加隐秘的方面加以跟踪。我的基本构想是在社会文化中个人的生活指向和私密指向里面进行深挖。”他想要从人的无意识中去寻找造成当下问题的原因，从根源上探寻问题。
邓箭今将人的生理和心理以及众多不可言传之意，尽量通过绘画方式或是其他艺术手段，把这种灰色的带有个人色彩层面的东西呈现出来，这是一条非常难的道路，而这也正是他伟大的地方。
“我的女孩”NO.1-NO.13，德化白瓷，My Girl”NO.1-NO.13，Blanc-de-Chine，80 x 37 x 17cm，2018
雅昌艺术网：此次展览呈现了一批您用陶瓷创作的作品“My Girl”，您是如何想到要创作这样一批陶瓷作品?
邓箭今：在展厅的二楼观众可以看到我创作的草图，我在绘制这些草图的时候，很自然的就联想到了陶瓷，并且这种感觉驱使着我一定要用德化的白瓷，德化瓷中的白也叫中国白，这是一种古代宫廷御用的白，像猪油一样的颜色，是非常有意思的一种材料。
其实在展览最初的设置上，只是展出绘画作品，但在我看来那样就太过单一，后来我想要在现场实施一场行为，但那样呈现的语言会过于丰富，影响公众的感受，最终选择了这样一种方式，展览这样做才有意思，虽然材料是很传统的，但我把它转换成了一种很当代的语言。
雅昌艺术网：您在加拿大做了展览“器官社会学”，“My Girl”是否是这一展览的延续?
邓箭今：有一定的联系在里面，但这组作品有一个更大的概念，一个女人体，可以看到肚子里面的器官，在器官上面有用英文书写的字体，都是一些很优美的诗句或者歌词，它们相互之间形成了一种形式感。人是很复杂的，有很多比较模糊的概念，因此需要这种仪式感来增强一些关系。
雅昌艺术网：看起来并没有一种非常血腥的感觉。
邓箭今：医学解剖的感觉不是我想要展示的，更多的是赋予了它诗意化的感觉。
“我的女孩”手稿图
“我的女孩”手稿局部
雅昌艺术网：在女人体的肚子里面还有一个您的头像?
邓箭今：细心的观众可以发现，在女人体的子宫里面有一个人头像，这个头像可以是我，也可以是任何人，有一种生命共同体的含义在里面，引导着你去思考生命与死亡的关系。
雅昌艺术网：作品在呈现方式上也非常有意思，整齐的排列在墙面上，有一种宗教般的仪式感。
邓箭今：在呈现上我采用了艺术博物馆的展示方式，这种方式可能会改变人们对陶瓷既有的概念，虽然我最早是学习陶瓷的，但我并不想将展览做成一个陶艺展。
雅昌艺术网：在女孩的器官上还书写了很多的词条，这部分您是如何考虑的?
邓箭今：里面的关键词主要是一些歌词和医学用词，比如莱昂纳德·科恩的歌词，这些词都与欲望有关系，同时也希望与人们既有的审美习惯拉开距离，这不是一个解剖图。
被一个隔岸观火的家伙臆想的风景边界NO.4，布面油画，The scenic boundary that is assumed by a guy who is indifferent manner NO.4， oil on canvas，280 x 400cm，2018
雅昌艺术网：您为什么会对器官感兴趣?
邓箭今：其实这和我的绘画作品是一样的，有段时间我特别迷恋医学、病理学，里面有一些很好玩的东西，能帮助发挥我们的想象，比如弗洛伊德的精神分析，很多时候人看起来是正常的，但在潜意识里面他可能是一个病人，想要去破坏，去做一些正常人不能做的事情，这就是欲望。
雅昌艺术网：展览还呈现了一件雕塑作品。
邓箭今：这件作品也是从我的手稿里面生发出来的，我觉得这个人很有意思，于是就做了《甜蜜的女人》。
“甜蜜的女人”手稿，综合材料，“Sweet Woman” Manuscripts， Mixed Media，30 x 21cm，2018
“甜蜜的女人”不锈钢镀金 “Sweet Woman，Gold Plated Stainless 114 x 95 x 66cm 2018
雅昌艺术网：此次展览的主题“虚妄”，通过展览您想要传达的是什么?
邓箭今：其实这个词在字典里面是查不到的，看起来是一种形容无望的、朦胧的或者是一种灰色地带词，在这里它的意义非常的丰富，具体到我的作品中也同样如此，不仅仅是肉体，也可以是欲望，也可以是未知的可能性。
雅昌艺术网：此次展出的绘画作品相较于您之前的创作，舞台感和叙事性变得更加强烈，能否谈谈您的创作?
邓箭今：我确实增加了作品的荒谬、荒诞的戏剧性，营造一种一种很混搭又混乱的剧场，就像上面讲到的，我一直比较喜欢阅读有关精神病理分析、性病态学、心理学这一类型的书籍和有关这方面的文学、电影、音乐，里面有许多禁忌、肉欲、色情、自恋、谵妄的混合体。这些对我有一定的影响。同时也是本人的癖好吧，构成这样一条主线是因为我更想探讨有关人(性)更深层次的一些东西，符号性和表面性太强的画面不是我所追求的，我更想表达在现实与非现实之间的缝隙里游走的一种状态，试着将人本身内心活动指向更为私密、更为深处，加入戏剧化和荒诞性的场景将之变成不可替代的中心。
为一个淫幻制造者所保留的剧目 NO.12，布⾯面油画，A Repertoire for a Pornographomania NO.12，oil on canvas，280 x 280cm，2014
手稿 NO.3，综合材料 ，Manuscripts NO.3，Mixed Media，40 x 27cm x4，2018
雅昌艺术网：您作品的色彩或者说色调也非常的有意思，是一种灰色的总感觉有一种淡淡的忧伤在里面。
邓箭今：很多人在创作表现主义作品时总是控制不住，尤其是涉及欲望的题材，一不小心就会变得非常爆裂，我不想变成那样，不要变成一位诉说着，我的作品更像是慢摇一样，是一种慢慢的倾诉的感觉，我作品中的情绪是有节奏的，虽然很舒缓，但同样也会很痛的。
被一个隔岸观火的家伙臆想的风景边界NO.3，布面油画，The scenic boundary that is assumed by a guy who is indifferent manner NO.3，oil on canvas，280 x 400cm，2016
雅昌艺术网：看您此次展示的作品，其实很难和情色联系在一起，在我看来更多是一种社会景观的呈现。
邓箭今：人体非常的复杂，比如发烧的时候会有一种梦魇的感觉，或者其他很奇怪的东西出现，这与做梦还不一样，这种东西就在你的身体里面，你可以感受得到，但却摸不着，还有像濒死体验，如果我们能够破解这部分的谜题，就会打开另外一个世界的大门，可以换个角度看世界，所以什么事情都不是单一的，我就是这么想的，迷乱是每个人都有的，一般情况下人们很难察觉，我们现在只能用艺术的方式去表达它，我是在模拟那个景象。